Carna

Carna

En tissant des liens entre l’intime et le collectif, en expérimentant de nouvelles formes de dramaturgies, la cie Carna imagine un théâtre pluridisciplinaire, physique et sensible, où se mêlent diverses pratiques : la danse, le théâtre, le cirque, les sciences humaines et les nouvelles technologies. En basant ses créations sur un questionnement de fond et des entretiens sociologiques, elle souhaite mettre des mots là où la parole n’existait pas, souvent pour faire entendre des voix différentes et surtout donner un corps à des phénomènes indicibles. Rendre essentiel ce rapport à l’autre, aiguiser notre acuité et notre compréhension du monde, constater tous les jours qu’il est bien complexe mais que c’est ça qui le rend intéressant… La Cie Carna mêle de front la création artistique et la mise en place d’actions culturelles portées par le sens.

 

Spectacle

Des femmes respectables - Création à venir

Parler de la condition des femmes à travers le prisme d’une ou plusieurs femme(s) qui aurai(en)t traversé le siècle précédent et qui viendrai(en)t éclairer ce que les femmes vivent aujourd’hui à travers les luttes passées et encore à venir. Certaines dispositions (études supérieures, capital économique…) sont déterminantes pour se construire des modes de résistances variés aux injonctions masculines et aux oppressions sociétales. Les femmes issues de milieu populaire possèdent moins de ressources symboliques, économiques, culturelles et ont plus de disposition à être « croyantes » et à adhérer à une « idéologie ». L’écriture chorégraphique va revêtir plusieurs aspects dans la recherche : partir d’un corps normé, idéalisé, sensuel correspondant au modèle valorisé pour le faire glisser dans l’exagération, la poussée performative vers un corps qui en devient laid, tordu, horrifiant et qui pourrait être une tentative d’aller donner à voir la face « sombre » de cet idéal insurmontable. Et nous utiliserons des images de la pop culture (clips, pub…) afin de jouer avec les « codes » de la féminité.

Distribution
  • Mise en scène et chorégraphie: Alexandre Blondel
  • Collaboration artistique : Eve Meuret-Campfort (Chercheuse au CNRS) & Pierre-Emmanuel Sorignet (Université de Lausanne)
  • Distribution: Emilie Camacho, Anusha Emrith,
    Nadia Guérineau & Léna Pinon-Lang.
  • Création lumière et régie générale : Philippe Terrasson
  • Création sonore : Romain Serre
  • Création costumes : Marie Martineau
  • Administration et production : Anne-Charlotte Mary

Dossier du spectacle

Partenaires

Coproductions :

  • Théâtre de Thouars, Scène Conventionnée
  • L'Onyx, Scène Conventionnée - Saint Herblain
  • CCN de Roubaix Nord Pas-de-Calais
  • La Palène-Rouillac

Soutiens à la production

  • Théâtre Universitaire de Nantes

Demandes en cours:

  • Equinoxe - Scène Nationale de Châteauroux
  • Micadanses - Paris
  • Le Quatrain - Haute Goulaine
  • L'Odyssée - Scène conventionnée de Périgeux

Soutiens institutionnels :

  • La compagnie est soutenue par la DRAC Nouvelle Aquitaine
  • Région Nouvelle Aquitaine (cie conventionnée)
  • Conseil Départemental des Deux Sèvres (cie conventionnée)
  • Ville de Parthenay (cie conventionnée)

En images